[Ro]
EVENIMENTE
CULTURALE
Expozitie
de Arta
26-29
August, Sala Pasilor Pierduti, Campus Copou
Pictura,
sculptura, fotojurnalism, design de moda
Artisti
din Romania si din strainatate
Curator:
Prof. Dr. Ileana Costea, SUA
Expozitie
de Arhitectura
26-29
August, Sala Pasilor Pierduti, Campus Copou
Proiecte
de studenti, Universitatea Tehnica “Gh. Asachi”, Iasi.
Coordinator:
Daniel Visan, Arhitect si Sef de Lucrari, Universitatea Tehnica “Gh. Asachi”
Concert
Sala
Mare a Primariei Iasi, Duminica 26 August, 6PM-7PM
Elevi
ai scolilor de muzica din Iasi
Coordinator:
Prof. Nina Munteanu, Collegiul National “George Enescu”
Recitaluri de
poezie si muzica eminesciana:
Lucia Olaru Nenati, scriitoare,
jurnalista, cercetator, Botosani, Romania
Lidia Lazu, artista si poeta,
Bucuresti, Romania
***
RECEPTIA
DE DESCHIDERE
Sala
Mare a Primariei Iasi, Duminica 26 August, 6PM-7PM
[En]
CULTURAL EVENTS
Art exhibition August 26-29, 2018
Sala Pasilor Pierduti at Aula entry (Lost Steps
Hall), Campus Copou, Iasi
Painting, sculpture, photojournalism, fashion
design
Artists from Romania and abroad
Curator: Prof. Dr. Ileana Costea, USA
Exhibition of Architecture August 26-29, 2018
Sala Pasilor Pierduti (Lost Steps Hall) at the
Aula, Campus Copou
Student projects, Technical University
"Gh. Asachi ", Iasi.
Coordinator: Daniel Visan, Architect and Project
Leader, Technical University "Gh. Asachi "
Concert
The Great Hall of the Iasi City Hall, Sunday 26
August, 6 PM - 7 PM
Performing students of the music schools in
Iasi
Coordinator: Prof. Nina Munteanu, "George
Enescu" National Collegium
Eminescu's poetry and music recitals:
Lucia Olaru Nenati, writer,
journalist, researcher, Botosani, Romania
Lidia Lazu, artist and poet,
Bucharest, Romania
WELCOMING RECEPTION
The Great Hall of the Iasi City Hall, Sunday
26 August, 6 PM - 7 PM
Banquet,
Monday 27 August
Time/Location:
TBA
***
EXPOZIȚIE DE ARTĂ
Al 42-lea Congres al
Academiei Româno-Americană de Arte și Știinte
Pictură – Sculptură - Desene de modă – Artă Fotografică
Sala
Pașilor Pierduți
Universitatea
Tehnică „Gh. Asachi“
Copou,
Iași, România
26-29
August, 2018
ART EXHIBITION
The 42nd Congress of the
American Romanian Academy of Arts and Science
Painting
– Sculpture – Fashion Design – Photography
Sala
Pașilor Pierduți
„Gh.
Asachi“ Tehnical University
Copou,
Iași, România
26-29
August, 2018
Artiști participanți/Participating Artists
Patriciu
Mateescu –
sculptor ceramist/ceramist sculptor, USA
Dinu
Rădulescu – sculptor și grafician/sculptor and graphics
artist, Romania
Jerry
W. McDaniel – artist eterogen – artist comercial și pictor/heterogeneous artist, USA
Smaranda
Schächtele – Desene de Moda/Fashion Design, Germany
Emanuel
Tânjală – Artă Fotografică/Photography
PATRICIU (PATRICK) MATEESCU
Ceramic
sculptor / Scultor Ceramist
Photo:
Ileana Costea, Dayton, New Jersey, USA, March 2017
“Ceramics is the art that makes you
believe in miracles.” [En]
"Ceramica
este arta care te face să crezi in minuni". [Ro]
Patriciu (Patrick) Mateescu
[En]
Patrick (Patriciu) Mateescu, Romanian
born, American ceramic sculptor, MFA Academy of Fine Arts, Bucharest,
Romania. When he started his career in Romania, he transformed the ceramics
into a major art, influencing a whole generation of artists. His work is very
eclectic and unpredictable, going from small or large scale cast porcelain to
the unique stoneware monuments in Romania, or to abstract composition. In
1999 he was awarded the NJ State Council on the Arts Fellowship, and is the
recipient of numerous prizes and gold medals worldwide. He has been
invited to work at international ceramic symposiums in different countries
and his work is shown in important collections and museums. Many references
to his work are to be found in magazines and books. Patriciu lives
and works in Princeton, New Jersey, USA. He has reached the beautiful age of
91, and is still active every day in his studio. To help the development of
the special art of ceramics, he has recently created the Hamangia Foundation
that will offer awards to ceramic sculptors who do art pieces integrating
well in nature or in architecture environments. The name Hamangia was chosen
because it was a foundation created by the sculptor in 1970 in Medgidia,
Romania, whose purpose was the development of monumental ceramic works and which
continued its activity in the following years as “The International Symposium
of Hamangia”. The name comes from a small neolitic sculpture, “The Thinker of
Hamangia” (5000-4600 î.e.n.),
which was the first known artistic expression made of ceramic (rather than objects
with decoration or religious purpose). Throughout the years of living in the
States, Mateescu built several monumental sculptures in his beloved country
of origin. Today, Romania's cultural heritage is enriched by Mateescu's
sculptures: “Eminescu” on the beach of Mangalia (1995, 10 m high), “Danubia” at
Orșova (1996, 6.5 m high), “Prayer for Romania”, in Blaj (1997, 4 m height);
the same smaller work at Târnăveni; “The new Romania” at Snagov (1998, 5.6m
height), the “Longing for one’s country” (Dorul de Tara) at Răchitoasa, in
the natal village of the sculptor, “Transylvanian Flower” at Bistrița (2016,
4m in diameter). All these large works, with a deep ideological load, were
the artist's gift to the Romanians.
***
[Ro]
Patriciu (Patrick) Mateescu este un sculptor ceramist american născut în România. A
obtinut un Master in Arta (MFA) de la Academia de Belle Arte, București,
România. Când și-a început cariera în România, a transformat ceramica într-o
artă majoră, influențând o întreagă generație de artiști. Opera sa este
foarte eclectică și imprevizibilă, mergând de la porțelan turnat de
dimensiuni mici sau mari la monumentele din gresie din România sau la
compoziții abstracte. În 1999 a fost distins cu premiul Consiliului Statului
New Jersey, SUA (NJ State Council on the Arts Fellowship). A primit numeroase premii și medalii de aur la diverse
concursuri internaționale. A fost invitat să lucreze la simpozioane
internaționale de ceramică din diferite țări, iar lucrările sale se află în
colecții private și muzee importante. Multe referiri la opera sa se găsesc în
reviste și cărți. Patriciu locuiește și lucrează în Princeton, New Jersey,
SUA. A împlinit frumoasa vârsta de 91 de ani și este activ în fiecare zi în
atelierul său. Recent, a creat Fundația Hamangia, care va oferi premii
sculptorilor ceramici ce fac piese de artă ce se integrează armonios în
natură sau în arhitectură, fundația contribuind astfel la dezvoltarea acestei
arte deosebite. Numele Hamangia a fost ales dupa acela al fundației create de
sculptor în 1970 la Medgidia, România, și al cărei scop era dezvoltarea de
lucrări ceramice monumentale, fundație care și-a continuat activitatea în
următoarele decenii sub forma "Simpozionul Internațional Hamangia".
Numele vine de la o mică sculptură neolitică, "The Thinker of
Hamangia" (5000-4600 î.e.n.), care reprezintă prima expresie artistică
din ceramică (mai degrabă decât obiecte cu scop religios sau decorativ). De-a
lungul anilor de trai in străinatate, Mateescu a construit mai multe
sculpturi monumentale în iubita sa țară de origine. Astăzi patrimoniul cultural
al României este îmbogățit de sculpturile lui Mateescu: “Eminescu” pe
plaja de la Mangalia (1995, 10 m înălțime), “Danubia” la Orșova (1996,
6.5 m înălțime), “Rugăciune pentru România” la Blaj (1997, 4 m
înălțime) și aceeași lucrare de dimensiuni mai mici la Târnăveni; “Noua
Românie” la Snagov (1998, 5.6m înălțime), “Dorul de Țară” la
Răchitoasa, în satul natal al sculptorului, “Floarea Transilvaniei” la
Bistrița (2016, 4m diametru). Toate aceste lucrări de mari dimensiuni, cu o
profundă încărcătură ideatică, au fost darul artistului pentru România.
|
[En]
"Transylvania Flower"
Modular
sculpture, fountain located in Petru Rares Square, Bistrița, Romania
[Ro] ”Floarea
Transilvaniei”
Sculptură modulară, Fântână, Piața Petru Rares, Bistrița, România
Patriciu
Mateescu© 2018
===
DINU RĂDULESCU
Sculptor and
graphic artist / Sculptor și grafician
Photo:
Mihai Constantin, Artindex - A Romanian Art Review
"Beyond
form, to the mystery of being" Paul Klee
T The motto of Dinu Rădulescu's
doctoral thesis [En]
"Man
and the work complement and harmonize each other in an exemplary and singular
combustion.
Bedros Horasangian about (Dinu
Rădulescu) [En]
„dincolo de formă, la misterul
ființei“ Paul Klee
Mottoul
tezei de doctorat a lui Dinu Rădulescu [Ro]
„Om și operă se completează și se
armonizează reciproc într-o exemplară și singulară combustie.
Bedros
Horasangian despre (Dinu Rădulescu) [Ro]
[En]
Dinu
Rădulescu is a sculptor and graphic designer, Doctor of
Visual Arts of the National University of Art, and a member of the Union of
Fine Artists in Romania. He graduated at the top of his class from the
Department of Sculpture of I.A.P. "Nicolae Grigorescu", under the
guidance of Ion Lucian Murnu. In 1980 Dinu Rădulescu begins an uninterrupted
series of exhibitions in Romania and abroad, in Bucharest at the galleries
"Simeza", "Orizont", "Hainaut", and
"Galateea", and abroad in Vienna, Rome, Belgrade, Budapest, Sofia,
Bratislava, Venice, Moscow, Ankara, Seville, Ravena, Athens, Los Angeles, and
in various places in France. He is the winner of numerous awards at national
and international competitions. In 2002 he is awarded the Sculpture Prize of
the Union of Fine Artists of Romania for his "Equestrian" cycle
(Ecvestra). In 1990 he started a university career at the University of Arts in
Bucharest. His doctoral thesis, "The Concept of Form in Modern
Sculpture" (2005), is published in the same year at the Paideia Publishing
House. His second book of art theory, "Manuscris", is published by the
Paco Publishing House in 2006. Hee lives and works in his hometown, Bucharest.
***
[Ro]
Dinu
Rădulescu este sculptor și grafician, Doctor în arte vizuale
al Universității Naționale de Artă București și membru al Uniunii Artiștilor
Plastici din România. Absolvent ca șef de promoție pe țară Secția de Sculptură
a I.A.P. "Nicolae Grigorescu", Clasa Ion Lucian Murnu, din 1980 Dinu
Rădulescu începe o serie neîntreruptă de expoziții în țară și străinătate, în
București la galeriile "Simeza", "Orizont", "Căminul
Artei", "Galateea", iar în străinătate la Viena, Roma, Belgrad,
Budapesta, Sofia, Bratislava, Veneția, Moscova, Ankara, Sevilla, Ravena, Atena,
Los Angeles, și în diverse localități în Franța. Este câștigător a numeroase
premii la competiții naționale și internaționale. În 2002 este distins cu
Premiul de sculptură al Uniunii Artiștilor Plastici din România pentru ciclul
“Ecvestra”. În 1990 începe o carieră universitară la Universitatea de Arte din
București. Lucrarea lui de doctorat (2005) “Conceptul de formă
în sculptura modernă", este publicată în același an la Editura Paideia. În
2006 publică a doua carte de teorie a artei, "Manuscris", Editura
Paco. Locuiește și lucrează în orașul sau natal, București.
Călăreț/Rider.
Sculpture by Dinu Rădulescu
Foto/Photo:
Mihai Constantin - Artindex
===
BOGDAN HOJBOTA
“Metalul materie vie
si sacra prin gand si fapta exprima un simbol cosmologic”
Bogdan
Hojbota
[En]
Bogdan
Severin Hojbota was born in Bucharest in 1954. He graduated from the Nicolae
Grigorescu Institute of Fine Arts in Bucharest, 1978. He started his academic
career in 1992. He became a doctor of visual arts in 2006, and continued his
studies to obtain a Ph.D. 2010. He has been the coordinator of many generations
of artists. He has been exhibiting works since 1977 and in 1990 becomes a full
member of the Romanian Artists Union. His artistic activity includes sculpture
and decorative artwork in metal, as well as graphics. His works were presented
in personal and collective exhibitions in Romania and abroad (Canada, France,
Germany, Greece, Holland, Portugal). He created numerous monumental works,
located in various places in the country, "Portă" (Gate) Singeorz Băi
Bistriţa Comparative Art Museum; "Eternal Glory of the Heroes and the
Romanian Revolution of December 1989", Piața Revoluției (Revolution
Square), Bucharest (main collaborator), "The Monument of Romanian
Gymnastics", Onesti, Romania, "Portă" (Gate), "Alba
Iulia" Park in Sibiu, Romania. He was commissioned to create many effigies
(Sergiu Nicolaescu, Acad. V. N. Constantinescu, General doctor "Carol
Davila") and busts: Prof. Paul Bran, Prof. Luca Paul, Mihai Tican Romano,
Petre Ionescu Muscel.
Bogdan
Severin Hojbota was awarded the following prizes:
2013
- The Sculpture Prize of the National Art Museum of the Republic of Moldova
2008
- Diploma of Excellence awarded by Craiova Art Museum, Romania.
2008
- Nominated for the "Ion Andreescu" Prize, Buzau, Romania.
2001
- The Prize of the Romanian Artists Union for "The Arts of Fire"
2000
- "Ion Andreescu" Prize, Buzau, Romania.
[Ro]
Bogdan Severin Hojbota s-a născut în București în
anul 1954. Este absolvent al Institutului de Arte Plastice “Nicolae Grigorescu”
din București, promoția 1978. Își începe cariera didactică în anul 1992. Este
doctor în arte vizuale din anul 2006, continuând ca profesor doctor din anul
2010, fiind coordonator a numeroase generații de plasticieni. Expune lucrări
începând cu anul 1977 și în anul 1990 devine membru definitiv al Uniunii
Artiștilor Plastici din România. Activitatea sa artistică cuprinde lucrări
sculpturale și de artă decorativă din metal, precum și lucrări de grafică.
Lucrările au fost prezentate în expoziții personale și colective, în țara și
străinătate (Canada, Franța, Germania, Grecia, Olanda, Portugalia). A creat
multe lucrări monumnetale amplasate în diverse locuri în țară: “Poartă” Muzeul
de Artă Comparată Singeorz Băi Bistrița; “Glorie eternă eroilor și Revoluției
române din decembrie 1989”, Piața Revoluției, București (artist colaborator
principal), “Monumentul gimnasticii românesti”, Onești, România, “Poartă”,
parcul „Alba Iulia” din Sibiu, România; efigii (Sergiu Nicolaescu, Acad. V. N.
Constantinescu, General doctor “Carol Davila”) și busturi: Prof. univ. “Paul
Bran”, prof. Luca Paul, Mihai Tican Romano, Petre Ionescu Muscel.
Premii:
2013 – Premiul Pentru Sculptura Muzeului Național de
Arta al Republici Moldova
2008 – Diplomă de Excelentă acordată de Muzeul de
Artă Craiova, România.
2008 – Nominalizare la premiul „Ion Andreescu”,
Buzau, România.
2001 – Premiul Uniunii Artistilor Plastici din România,
pentru „Artele Focului”.
2000 – Premiul „Ion Andreescu”, Buzău, Romania.
Sculpture
by Bogdan Severin Hojbota
JERRY W. McDANIEL
Heterogeneous
Artist / Artist eterogen, USA
„Give them what they want but not
what they expect“ [En]
„One style does not fit all.“ [En]
„Dă-le ceea ce doresc, dar nu ceea la
ce se așteapta“ [Ro]
„Fiecare piesa de arta cere propriul ei stil.“ [Ro]
Jerry W. McDaniel
[En]
Jerry W. McDaniel is an American heterogeneous visual
artist whose work covers many venues in graphic design, illustration &
advertising: book covers and book illustrations – the entire Zane Grey western
and S.S. Van Dine mystery series, corporate identity, posters, record album
covers, and film titles, stamps, and fine arts. He has a large body of work on
jazz and on sports – tennis, Grand Prix, horse races, football, sailing, golf,
and bicycling. He became famous through his advertisement pieces for Pan
American Airlines, Intercontinental Hotels and Philip Morris International and
his numerous made contributions to a variety of well-known magazines, and the
New York Times newspaper and its week-end magazine. He has work in numerous
private & public collections, including the permanent collection of
Victoria & Albert (V & A) Museum, London. He has had numerous solo
exhibitions and participated at a variety of group shows. He was the Chair of
the Advertising, Package, & Graphic Design Department at the Fashion
Institute of Technology (FIT/SUNY), New York. He has curated and juried
numerous art competitions for the New York Society of Illustrators, FIT/SUNY,
and the New York Institute of Technology. Mr. McDaniel’s students at FIT won 12
consecutive annual scholarship awards sponsored by the Broadcast Design
Association (BDA). Jerry was honored by BDA with the Lifetime Achievement
for his contributions to broadcast design in education. He earned his BFA from
the Columbus College of Art and Design (CCAD), Columbus, Ohio, and an MA from
the New York Institute of Technology in computer. In recent years (2108-present)
McDaniel created painting-illustrations for poems of the Romanian poets Mihai
Eminescu, Octavian Goga, and Ana Blandiana.
***
[Ro]
Jerry W. McDaniel este un artist vizual eterogen
american, a cărui opera acoperă multe domenii în grafică, ilustrație și
publicitate: ilustrații pentru reviste si cărți, coperte de carte – pentru
întreaga colecție de romane Western a lui Zane Grey și seria de romane polițiste
a lui a lui S. S. Van Dine, design pentru brand-uri de companii, afișe, albume de discuri și titluri de film, cât și arte
plastice - pictură. Are numeroase lucrari pe temă de jazz și o variată gamă de
sporturi - tenis, Grand Prix, curse de cai, fotbal,
barci cu pânze,
golf și ciclism. McDaniel a devenit
cunoscut în rândurile ilustratorilor americani
prin piesele sale de publicitate pentru Pan American Airlines, Intercontinental
Hotels și Philip Morris Internațional
cât și numeroasele sale contribuții la
o varietate de reviste, și la ziarul New York Times și revista de sfârșit de
săptămână a acestuia. McDaniel are lucrări în
numeroase colecții private și publice, inclusiv în colecția permanentă a
Muzeului Victoria & Albert (V&A), Londra. A fost profesor și șeful
catedrei de publicitate, ambalaje și grafică din cadrul Institutului Fashion
Institute of Technology/State University of New York (FIT/SUNY) din New York. A
organizat și a făcut parte din juriul a numeroase concursuri de artă pentru
Societatea Ilustratorilor din New York, facultatea FIT/SUNY și Institutul de Tehnologie din New York.
Studenții lui McDaniel de la FIT au câștigat 12 ani consecutivi premii de burse
sponsorizate de asociația Broadcast Design Association (BDA) care i-a înmanat
artistului-profesor premiul Lifetime Achievement (Realizari de-a lungul vieți)
pentru contribuțiile sale în domeniul educației de design pentru televiziune.
McDaniel a obținut diploma de BFA (Bachelor in Fine Art) de la școala de Arte și Design
Columbus, Ohio (Collumbus College of Art and Design) și un Master în domeniul
de Computer Communication (Arta de comunicare cu ajutorul computerului) de la
Institutul de Tehnologie din New York. Intre 2008 si 2018 McDaniel a creat
picturi-ilustrații la poezii de Mihai Eminescu, Octavian Goga, și Ana Blandiana.
Picture-illustration for the poem “The Lake” by
Mihai Eminescu. [En]
Pictura-ilustrație pentru poezia lui Mihai
Eminescu “Lacul”. [Ro]
Jerry W. McDaniel, © 2018
===
RODICA VESCAN
Painter
/ Pictorita
[Ro]
Rodica Vescan a urmat un traseu dinamic după absolvirea Liceului
de Arte Plastice “Ion Andreescu” din Târgul Mureș, România, și apoi școala
Tehnică S.T.A.C.O. din București, Secția Arta Interiorului, Mobilier,
Decorațiuni interioare, și apoi a studiat la Institutul de Arte Plastice “Ion
Andreescu” din Cluj-Napoca, secția de Design Inudstrial. A participat la
expoziții personale și colective, in România, și i Ungaria, la Cluj, Bistrița,
Budapesta, Keszthely. A facut excursii de documentare în numeroase țări și a
participat în tabere de creație în ăși peste hotare.
Universul pictural al Rodicai Vescan vine din nevoia de recuperare
a unui imaginar circumscris universului cotidian, într-un orizont divers, de la
peisajul natural la cel citadin, de la portrete de anonimi la cel personalizat,
cu repetate popasuri în lumea florilor, reper predilect al artistei.
(Citat din articolul de Nicolae Baciuț, Vatra Veche, 2015)
***
[En]
Rodica Vescan followed a dynamic path after graduating from the
"Ion Andreescu" Plastic Art High School in Tg. Mureş, România, and
then the Technical School S.T.A.C.O. in Bucharest, the Department of Interierur
Design: Furniture, Interior Decoration, and then studied at the "Ion
Andreescu" Institute of Fine Arts in Cluj-Napoca, in the Inudstrial Design
Department. She participated in personal exhibitions and group shows in Romania
and Hungary, in Cluj, Bistrita, Budapest, Keszthely. She made documentary tours
in many countries and participated in creative camps abroad. The painting
universe of Rodica Vescan comes from the need to recover an imaginary reality circumscribed
into the everyday universe, on a large spectrum, from natural landscape to the
city universe, from anonymous portraits to personalized ones, with repeated “breaks”
in the world of flowers, which represents a refernce point of the artist.
(Quoted in the article by Nicolae
Baciuţ, Vatra Veche, 2015)
Nicolae
Baciut, Cuvantul Liber - Painting Exhibition: RODICA VESCAN, "From
Home", May 2015, Tg Mures, Romania.
http://www.cuvantul-liber.ro/news/83757/61/Expozi-ie-de-pictura-RODICA-VESCAN-De-acasa
OVIDIU LEBEJOARĂ
Painter / Pictor. Los Angeles, CA, USA
“I
like the simple. I do not like the simplicity”, the artist confesses. ‘‘I always
asked the eternal questions: Who are we? Where do we come from? Where are we
going? Why do we live? With each and every work I made and I have always
thought that only nature or God can answer our uncertainties”.
[En]
Born
in Romania, 12/14/1952. Since 1986 he has lived in Los Angeles, California, USA.
His compositions are an original approach to interpretation of nature using
simple terms: water, light, food, and energy. Ranging in style from surrealism
to realism, the artist has built a distilled vision of reality where nature’s
lights and life’s perennial mystery compose a personal symbolism that speaks
through elaborated colors and pictorial forms. Ovidiu Lebejoara forgoes the
distraction of superfluous and melodramatic abstraction in favor of a cohesive
portrait that gives the viewer rest from turbulent and noisy world. His strong,
well-conceived and esthetically challenging paintings reveal professional
attributes in style, technique and concept. Both his older work and his current
ongoing series of paintings show a distinctive style and content that he
developed a personally, expressive signature. providing a way for exhibitors
and collectors to identify his work.
Ruthie Tuker curator,
Amsterdam Whitney Gallery - New York
Ovidiu Lebejoara studied at the
Colegiul de Arte Plastice (Fine Arts School) N. Tonitza, Bucharest, Romania,
then got a CT certificate in Graphic
Design from Otis/Parsons
Institute of Art and Design, Los Angeles, California, USA, and a Master of Arts
(MA) in illustration from Syracuse University, Syracuse, New York, USA. He is
present in the Enciclopedia/Dictionary of Romanian Contemporary Artist, Who is
Who in American Art, and numerous books on art. He participated in many group
shows, arts festivals, and had solo shows around the world.
-
[Ro]
“Ovidiu Lebejoară s-a născut în România, 12/14/1952. Din 1986 locuieste în Los Angeles, California, SUA. Compozițiile sale reprezintă o abordare originală a interpretării naturii folosind termeni simpli: apă, lumină, hrană și energie. Stilul lui întinzându-se pe o gamă largă, de la suprarealism la realism, artistul a construit o viziune distilată a realității în care lumina naturii și misterul peren al vieții compun un simbol personal care vorbește prin culori și forme elaborate pictate. Ovidiu Lebejoara renunță la distragerea abstractizării inutile și melo-dramatice în favoarea unui portret coeziv, care îi dă privitorului odihnă din lumea turbulentă și zgomotoasă. Picturile sale puternice, bine concepute și provocatoare din punct de vedere estetic dezvăluie atribute profesionale în stil, tehnică și concept. Atât lucrările sale mai veche, cât și seria de picturi actuale în respiră un stil și un conținut distinctiv prin care artistul și-a dezvoltat o semnătură personală, expresivă. oferind o modalitate pentru expozanți și colecționari de a-I putea identifica usor creațiile.”
Ruthie Tuker
curator, Galeria Amsterdam Whitney - New York
Ovidiu Lebejoara a studiat la
Colegiul de arte plastice “N. Tonitza” din Bucuresti, apoi a obținut un
certificat CT in Grafică și Design de la Institutul de Artă si Design Otis /
Parsons, Los Angeles, California, SUA si un Master în Arte (MA), in domeniul
ilustrației de la Universitatea Syracuse, Syracuse, New York, SUA. Artistul
este prezent în Enciclopedia / Dicționarul Artiștilor Contemporani români, Who
is Who in American Art / Cine este Cine in Arta americana, și numeroase cărți
despre artă. A participat la numeroase expoziții de grup, la festivaluri de
artă și a avut expoziții solo în întreaga lume.
EMIL CRAIOVEANU
Pictor pe
lemn si grafician/Painter on wood and graphics artist, Romania
“Pentru mine arta
este o colorată si spontană celebrare a vieţii iar pictura este ochiul prin
care o privesc. Artă, viaţă, pictură, ochi.”
Emil
Craioveanu
[En]
Emil Craioveanu was
born in the town of Mizil (12/13/1954), Prahova county, Romania. He graduated
the N. Tonitza High School of Fine Arts (1973). He graduated from the Academy
of Arts "Luceafarul" (2005), painting department, under the guidance
of professor Teodor Moraru. He also got a degree from the National Art
University "Nicolaie Grigorescu" (2005). His paintings on wood (with
historical and religious) were present in the stores of the “Fondul Plastic /
Plastic Artists Organization”, and of the UCECOM (Uniunea Națională a
Cooperației Meșteșugărești / The Crafts National Union).
Starting 1998 he participated in national group
exhibitions and had personal exhibitions in Romania in the cities of Ploiesti
(1998-2006-2007-2012) and Bucharest (2009). In his paintings and graphics pieces
he uses artistic and thematic elements influenced by his painting on wood
activity.
***
[Ro]
Emil Craioveanu s-a
născut în localitatea Mizil (13.12.1954), județul Prahova, România. A absolvit
Liceul de Arte plastice ”N. Tonitza”(1973). Absolvent al Academiei de Arte
„Luceafarul”(2005), secția pictură, clasa profesorului Teodor Moraru. Licențiat
al Universității Naționale de Arte ”Nicolaie Grigorescu”(2005). A expus lucrări
de pictură pe lemn (cu teme istorice sau religioase) în cadrul magazinelor
Fondului Plastic și a U.C.E.C.O.M. (Uniunea Națională a Cooperației
Meșteșugărești). Din 1998 a participat la expoziti de grup naționale și a avut
expoziții personale în Ploiești (1998-2006-2007-2012) și București(2009). În
lucrările de pictură și grafică folosește elemente plastice și tematice
influențat de activitatea din domeniul picturii pe lemn.
Painting
by Emil Craioveanu. Artindex
SMARANDA SCHÄCHTELE
Fashion trend
notebooks creator [En]
Creatoare de
caiete de tendință în modă [Ro]
„Ilustrația
de modă înseamnă pentru mine o captare de o clipă a formelor, a culorilor și a
proporțiilor unei siluete, pentru a reda un sentiment și o emoție a creației vestimentare.“
[Ro]
Fashion
illustration means for me a moment's capture of the shapes, colors and
proportions of a silhouette, to express the feeling and the emotion of the art
for dressing. [En]
Smaranda Schächtele
[En]
Smaranda Schächtele is fashion trend notebooks creator. She studied architecture at
the "Ion Mincu" Institute in Bucharest. The love for architecture was
transmitted to her by her parents. Her father, Nicolae Vasilescu, is the author
of the Lighthouse in Constanta, and her mother, Florica Vasilescu, architect
and artist, received numerous awards for both architecture and art.
After
emigrating to Germany, Smaranda Schächtele first started to work in
architecture, then switched to the fashion field, discovering how closely
related the two and, thus beeing able to use the rich art education of her
studies in architecture. She designed and made the first German style notebook:
Fashion Trends magazine / Molecule, specializing in trend visualization. By
analyzing and emphasizing the main trends of the season this publication has
become the main source of information for the textile industry.
***
[Ro]
Smaranda
Schächtele este creatoare de caiete de tendință în modă. A urmat studiul
arhitecturii la Institutul „Ion Mincu“ din București, România. Iubirea pentru
arhitectură i-a fost transmisă de către părinții ei. Tatăl ei, Nicolae
Vasilescu, este autorul Farului din Constanța, iar mama, Florica Vasilescu,
arhitect și artist plastic, a primit nenumărate premii atît pentru arhitectură
cît și pentru activitatea de artist.
După emigrarea în Germania, Smaranda Schächtele a activat la
început în arhitectură, apoi în domeniul modei, descoperind cît de înrudite
sînt cele două, folosind în modă bogata cultură pe care o conferă studiul arhitecturii.
A conceput și realizat primul caiet de stil german: revista
„Fashion Trends“ / Molecule, specializindu-se în vizualizarea de trend. Această
publicație a devenit un instrument central de informare a industriei textile,
prin analiza și focusarea tendințelor din sezonul respectiv.
EMANUEL
TÂNJALĂ
Photojournalist/Fotojurnalist
Site:
emanuel-tanjala.artistwebsites.com
Photo: Private collection of Emanuel Tânjală
"For almost 50 years I've been photographing
the world as a witness of time.
I have acquired a history book in pictures." [En]
”De aproape 50 de
ani fotografiez lumea ca un martor al timpului.
Am agonisit o carte
de istorie în imagini” [Ro]
[En]
Emanuel
Tajala has over 35 years of experience as a Photojournalist. He started his
career in his home country, Romania, where he worked for some of the most
important magazines and newspapers. He escaped communism in 1981, finding a new
home in the United States, where he worked as a freelance photographer. Between
2000 and 2006, he was a trainer in Photojournalism at the Independent Center of
Journalism in Bucharest. His artworks were featured in numerous photo
exhibitions in North America and Europe. He currently lives with his wife Irina
and his two daughters, Sara and Rebeca, in Lynchburg, Virginia, USA.
[Ro]
Emanuel Tânjală are peste 35 de ani de experiență în
calitate de fotojurnalist. Și-a început cariera în țara sa natală, România,
unde a lucrat pentru unele dintre cele mai importante reviste și ziare. A
scăpat de comunism în 1981, găsind o nouă casă în Statele Unite, unde a lucrat
ca fotograf independent. Între 2000 și 2006, a fost un antrenor în
fotojurnalism la Centrul Independent de Jurnalism din București. Lucrările sale
de artă au fost prezentate în numeroase expoziții de fotografie din America de
Nord și Europa. În prezent locuiește împreună cu soția sa Irina și cele două
fiice ale sale, Sara și Rebeca, în Lynchburg, Virginia, SUA.
At
the border between the Maramureș and the Năsădu regions in Romania.
La
granița între Maramureș ți Năsădu. Foto: Emanuel Tânjală
EXPOZIȚIE DE PROIECTE DE ARHITECTURĂ
Proiecte realizate de studenții de la Universitatea Tehnică „Gh. Asachi“
Coordonator
al Expoziției
Arhitectul
Daniel Vișan, Șef de Lucrări, Universitatea Tehnică “Gh. Asachi”.
***
Al 42-lea Congres al
Academiei Româno-Americană de Arte și Știinte
Sala
Pașilor Pierduți
Universitatea
Tehnică „Gh. Asachi“
Copou,
Iași, România
26-29
August, 2018
EXHIBITION OF ARCHITECTURE PROJECTS
By
students in architecture at the
“Gh.
Asachi” Technical University
Exhibition
Coordinator
Architect
Daniel Vișan, Șef de Lucrări (Projects Leader), Universitatea Tehnică “Gh. Asachi”.
The 42nd Congress of the
American Romanian Academy of Arts and Science
Sala
Pașilor Pierduți
„Gh.
Asachi“ Tehnical University
Copou,
Iași, România
26-29
August, 2018
Facultatea de
Arhitectură „G.M.Cantacuzino” din cadrul Universității Tehnice “Gh.Asachi”
din Iași prezintă o expoziție de proiecte realizate de
studenții din diferiți ani de studiu. De la proiecte specifice primilor ani de
studiu la proiecte de diplomă (sau: de finalizarea studiilor), expoziția
ilustrează parcursul evolutiv al gradului de complexitate al temelor și
siturilor abordate.
Anul 2 / 2nd
Year: Concurs “Casa” / Competition „House“
Simona
Ciosnar, Monica Zavate
Clădiri
rezidențiale cu regim de înălțime scazut / Residential buildings with low height regime
Anul 3 / 3rd
Year: Clădri cu regim de înălțime scăzut / Residential buildings with
low height regime
Daniel
Movilă Daniel, Anca Spînu
Bohemian no. 33 – Rezidență Iași
Schwab
Diana
Grădiniță / Kindergarten
Anul 6 / 6th
Year – Proiecte de diplomă / Diploma Projects
Tudor
Nicolae Arnăutu
Co-working hub - Brașov, România
Anca Budău
Centru de
dezvoltare personală și artistică pentru tineri, Bacău, România /
Center for personal and artistic development for young
people, Bacău, România
Andreea Felciuc
Centru de artă virtual, Seul, Corea
Virtual Art Center, Seoul, Korea
Laura
Finkelstein
Centru Cultural, Sighișoara, România
Cultural Center, Sighișoara, România
Alexandru
Vișan, Centru de arte ale spectacolului/Arts
Performance Center
Anca Budău (anul 6)
Center for personal and artistic development for
young people, Bacău, România
Centru de dezvoltare personală și artistică pentru tineri - Bacău
Irina Margareta Popovici’s book: "Ages and Buildings of
Natural Stone – Stereotomy”
[En]
The book of architect Irina
Margareta Popovici, "Ages and Buildings of Natural Stone -
Stereotomy," published by Agir Publishing House in December 2017, is an
original and interesting work on the subject of stereotomy science. Stereotomy
was taught in the School of Architecture, following the French School model, but
was abandoned as a subject after the Second World War. The author tries to bring
it back to life. Based on her 40 years of activity in this field, she considers
stereotomy a necessary area in the field of construction.
The book provides the minimum
knowledge required for the execution of works of natural stone, as a whole structure
or as decoration on a building, as well as for avoiding errors. The book also
contains a brief history of important natural stone works, explained somewhat in
the context of the evolution of architectural styles.
Understanding the concepts
outlined in this book may be necessary to architects so that they give due
weight to stone work right from the beginning of their study, giving them
notions of how not to waste the material they have at their disposal and how to
exploit it to the maximum. At the same time the material presenteed provides
information on aesthetic elements as well as providing solutions to the
principle of resistance.
In the same way, the knowledge
given are useful to those working in the natural stone industry and on sites to
ensure the optimal processing and installation of the pieces that make up the
stone work.
At the same time, the general
public can benefit from enhancing their knowledge about this field, since the
book contains a history of the important works made in natural stone on the
territory of Romania, as well as of Europe.
***
[Ro]
Cartea doamnei arhitect Irina
Margareta Popovici, „Veacuri si zidiri din piatră naturală – Stereotomie“,
publicată de editura Agir în decembrie 2017, este o lucrare inedită și
originală prin tema abordată, a științei stereotomiei. Stereotomia a fost
predată în Școala de Arhitectură, după Școala Franceză, fiind abandonată ca
predare după al Doilea Război Mondial. Autorul încearcă reactualizarea ei,
considerând-o necesară în domeniul construcțiilor după peste 40 de ani de
activitate în acest domeniu.
Lucrarea de față oferă minimile
cunoștințe necesare pentru executarea de lucrări din piatră naturală, integral
sau ca îmbrăcare a unei construcții, inclusiv ca prevedere pentru evitarea
erorilor. Cartea conține și un scurt istoric al operelor importante din piatră
naturală, parțial explicate în evoluția stilurilor de arhitectură.
Cunoașterea noțiunilor expuse în
această carte poate fi necesară arhitecților pentru a acorda importanța cuvenită
lucrărilor prevăzute în piatră chiar de la începutul studiului, oferindu-le
acestora noțiuni prin care să nu irosească materialul pe care îl au la
dispoziție și să îl exploateze la maximum, oferind, de asemenea, informații cu
privire la elementele de estetică și oferind soluții de principiu pentru
realizarea rezistenței.
În aceeași măsură cunoștințele
redate folosesc executanților în industrie și pe șantier în vederea unei optime
prelucrări și puneri în operă a pieselor care formează lucrarea de pietrărie.
Totodată și publicul larg poate
beneficia de o îmbogățire a culturii generale în acest domeniu, cartea
conținând un istoric al lucrărilor importante realizate în piatră naturală pe
teritoriul României, dar și al Europei, în general.
Detail of sculptural elements in
natural stone on the façade of the Trei Ierarhi” Monastery”, Iasi Romania –
example of Stereotomy [En]
Detaliu de elemente sculpturale
în piatră naturală pe fațada Mănăstirii “Trei Ierarhi”, Iași, România.
RECITALURI DE POEZIE ȘI MUZICĂ EMINESCIANĂ
Al 42-lea Congres al
Academiei Româno-Americană de Arte și Știinte
Sala
Pașilor Pierduți
Universitatea
Tehnică „Gh. Asachi“
Copou,
Iași, România
26-29
August, 2018
EMINESCU POETRY & MUSIC MOMENTS
The 42nd Congress of the
American Romanian Academy of Arts and Science
Sala
Pașilor Pierduți
„Gh.
Asachi“ Tehnical University
Copou,
Iași, România
26-29
August, 2018
Cornul de argint/Silver Horn
Micro-recital poetic din lirica lui Eminescu
Recită, cântă și dansează Lidia Lazu, Bucureşti, România
[En]
Silver Horn – recites, sings and dances actress Lidia Lazu,
Bucharest, Romania. This poetry show is comprised of a poem and three fragments
from the romantic writing of Mihai Eminescu. The recital will be spiced with
improvisations and an appropriate scenic movement, in order to create a love story
beyond the known boundaries. The chosen poems are:
1.
Pale angel
2.
The moon comes out of the woods, fragment
3.
When the blizzard with winter …, fragment
4.
Sarmis, fragment
5.
The story of the linden tree, fragment
Lidia
selected verses which should create a true Eminescian atmosphere, featuring the
moon, clouds, the female lover, and the magic which impregnates everything,
giving us the illusion that love can be everlasting, and can go beyond shadows,
beyond one’s beeing.
[Ro]
Recitalul
Cornul de argint cuprinde o poezie și patru fragmente din lirica de dragoste a
lui Mihai Eminescu. Recitarea versurilor va fi potențată de improvizații și o
mișcare scenică adecvată, pentru a crea o poveste de iubire dusă dincolo de
hotarele știute. Poemele alese sunt:
1. Îngere palid...
2. Luna iese dintre codri, fragment
3. Când crivățul cu iarna…, fragment
4. Sarmis, fragment
5. Povestea Teiului, fragment
Lidia a ales
versuri care să creeze o stare cu adevărat eminesciană, cuprinzând luna,
izvoarele, norii, iubita și vraja care străbate totul, dându-ne iluzia că
iubirea poate fi veșnică, poate trece dincolo de umbre, dincolo de fire.
LIDIA
LAZU
Actress and
poet / Actriţă si poetă
[Ro]
Lidia Lazu,
membră a Uuniunii Scriitorilor din România, Filiala poezie, din 2007.
Iniţiative culturale: Spectacolul de autor Destine bizare, prezentat
la: Muzeul Ţăranului Român, Teatrul Podul, Muzeul Naţional de Istorie, Muzeul
Colecţiilor, Casa Corpului Didactic Bucureşti, Palatul Mogoşoaia
(Cuhnea), Sala Dalles, Uniunea Scriitorilor (Sala Oglinzilor), Catedrala
din Satu Mare; la bibliotecile judeţene din oraşele Buzău, Rm. Vâlcea,
Alexandria și Giurgiu, la Muzeul de Artă Rm. Vâlcea;
Recitalul Izvor sonor, din lirica lui
Lucian Blaga (în cadrul anului UNESCO); un număr de 15 poeme în limbile română
şi franceză, spectacol cu improvizaţii pe teme folclorice, prezentat la:
Teatrul Studențesc Podul, Biblioteca judeţeană Vâlcea, Rotonda Muzeului
Literaturii Române - iată linkurile
La Sebeş şi Lancrăm (inclusiv la Râpa Roșie), la
Tinerimea Română, acompaniată de trei fagotişti (Blaga fagotissimo),
apoi tot acolo, împreună cu corul Preludiu, dirijor Voicu
Enăchescu; la inaugurarea Casei Francofoniei din Blaj. În deschidere, au
conferenţiat poeții: Radu Cârneci, Ion Murgeanu, Octavian Soviany.
La unul dintre recitalurile susținute la Rotonda MNLR
a participat dna prof. univ. dr. Ileana Cistea, care, impresinontă de prestația
Lidiei Lazu a promis că va fi invitată în California de Societatea Viitorul
Român, a cărei directoare culturală era la acel moment. De data aceasta,
recitalul a fost și în limba engleză. Iată linkul:
Recitalul Amurg violet, din lirica
lui George Bacovia, la Tinerimea Română, pe data de 30 octombrie 2006, împreună
cu actorul Petre Moraru şi cu participarea excepțională a pianistei Ilinca
Dumitrescu şi a fagotistului Vasile Macovei, incluzând în spectacol și
dipticul Bacoviana, de Vasile Timiş; iată linkurile:
Recital Iulia
Hasdeu, la Opereta Română, București, 2008; la Muzeul Iulia Hasdeu din
Câmpina, la Casa Domnească din Brebu.
Recitalul Frumoasa fără corp, din
lirica lui Eminescu, la 120 ani de la moartea sa. Iată linkul: https://youtu.be/cdxoTgcR37o
La Muzeul Județean Alexandria, la Biblioteca A.E.
Baconski din Călimănești, la Casa Eminescu din Copou-Iași, la Biblioteca
Metropolitana M. Sadoveanu din București.
Lidia Lazu improvizează recitaluri în aer liber, spre
exemplu un număr de 3 recitaluri pe Acropole, aplaudate la scenă deschisă. Vezi
linkurile:
Multe alte filmulețe din ciclul Cântece în aer liber, cum ar fi cele din Nafplio, Tolo, Casa
domnească de la Brebu, dar și la Cambria, pe țărmul Pacificului sunt de
vizionat pe Youyube.com
Colaboratoare timp
de 11 ani la Radio România Tineret, la Radio România Cultural
(emisiunile: Diotima, despre iubire, frumos şi adevăr, Remember
pentru Mileniul Trei, Conexiuni Culturale și Imago Mundi în lecturi
radiofonice, împreună cu Dragoş Pâslaru, Claudiu Romila și Mihai Gafrița,
realizator Maria Urbanovici), şi la Radio Actualităţi.
În cadrul Sesiunii ARA 41 de la Sinaia, pe data de 2
august, Lidia Lazu a susținut la Sala de Muzică a Castelului Peleș un
micro-recital poetic din lirica a 12 poeți români clasici și
contemporani: Poema iubirii. Iată linkul:
Tel. 021.320.63.84; 0723.392.582;
***
[En]
Lidia
Lazu published several volumes of poems
and anthologies. She collaborated with numerous magazines: Luceafărul, Viața
Românească, Poesis, România Literară, Arges, Sud, Cafeneaua literară and
Curierul de Vâlcea. She gave numerous recitals with poetry of famous Romanian
poets, and her own poems, in various towns in Romania and in Southern
California (“I want to Dance” recitals, 2008). She also appeared on several TV
shows. Among her cultural initiatives are: The Izvor sonor recital, for the
poetry of Lucian Blaga; Blaga fagottisimo, (during the UNESCO year; The Amurg violet
recital, from the poetry of George Bacovia; recital Mihai Eminescu – The
bodyless beauty/Frumoasa fără corp; recitals at TVRM Ilinca Dumitrescu and her
guests / Ilinca Dumitrescu și invitații săi, etc. For the past 19 years she was
a collaborator at Radio Youth, Radio Romania Cultural (the show Diotima, about
love, beauty and truth, reading from universal literature); Remember for the
Third millenium and Imago mundi - radio shows by Maria Urbanovici at Radio
News.
===
[Ro]
Eminescu. De la muzica poeziei la poezia muzicii
Modul artistic eminescian de Lucia Olaru Nenati
“ Cel ce
cântă se dezmiardă şi pe el şi pe ceilalţi “
Mihai Eminescu
Sub auspiciile acestui aforism eminescian, poeta
Lucia Olaru Nenati evocă într-un medalion sui-generis pasiunea Poetului pentru
muzică, inclusiv pentru interpretarea unor vechi cântece populare reconstituite
acum in interpretarea ei in albumul intitulat CÂNTECELE LUI EMINESCU,
cântându-i versurile sau evocându-i aura în chip muzical. Dansa va canta si cantece pe versurile poetului dar pe muzica realizata de dansa, si va
presenta un poem compus in intregime de dansa cu versuri, muzica si
interpretare.
***
[En]
Eminescu. From the
poetry of music to the music of poetry
Eminescu's artistic module by Lucia Olaru Nenati
"The one who sings is disillusioning himself and the others"
Mihai
Eminescu
Under the auspices of this eminescian aphorism, poet Lucia Olaru Nenati
recalls in a sui-generis medallion the passion of the Poet for music, including
the interpretation of old folk songs reconstituted in her performance as it
appears in the album entitled EMINESCU'S SONGS, singing her lyrics or evoking
the musical aura. She will sing also songs on the lyrics of the Poet but on the
music composed by her, and she will also present, through lyrics, music and
interpretation, a poem created by her.
[En]
Opinions about Lucia's similar recitals:
"This performance was one of a kind, in any case, very unusual,
because it is difficult to invoke other examples in which someone meets in such
a spontaneous and flexible manner so many identities in front of the audien:
poet, orator, actor, professor, museographer, lawyer, preacher, singer,
composer, stage director ... And all of these were concentrated together
towards a single goal, successfully achieved, to demonstrate Eminescu's
universal value and, implicitly, that of the Romanian culture. The culture show
offered by Mrs. Lucia Olaru Nenati was so intense, so well structured and
impeccably interpreted that the audience applauded her for several minutes, for
her stage presence, her gorgeous voice, and the quality of the her presentation
and the body of information offered with so much humor, professionalism, and
tenderness. Lucian HETCO, Under the Sign of the Lime tree flowers, in AGERO,
June, 2007, Stuttgart, Germany.
„The monumental stage presence of the poet (Lucia Olaru Nenati), her warm
and tantalizing voice have rebuilt an ever-needed route of initiation, and thus
the beauty of the lyrics was amplified by the well-timed inflections of the
singer. The show was, indeed, a delight, being a song evocation of the profound
euphoria of Eminescu's lyrics. I had the feeling that Lucia Olaru Nenati is a
real one person show capable of retaining attention and directing it to the
territory of the ineffable. It was a great revelation to me to listen through
her voice to this so far from us now,she
was able to bring back to us. I think this is an event that casts glory on
Lucia Olaru Nenati, a doctor in literature, a poet, a prose writer, a writer of
children's literature, and so on. After all, if you will not tae it as an
exageration, she is the ideal feminine representation of Renaissance: an
„universal uomo” (...) L.O.N is undoubtedly a remarkable cultural presence,
both nationally and internationally. In the wide sphere of culture she
presented herslef like a true ambassador of Romanian perennial values open to
the multicultural dialogue. Valentin CIUCĂ in the book Selective Vernissages,
Art XXI, Iaşi, 2010 and in Ateneu, Bacău "
***
[Ro]
Opinii despre
recitaluri similare ale Luciei:
“Acest spectacol a fost unul de o factură unică sau, în orice caz,
foarte neobişnuită, căci e greu de invocat alte exemple în care cineva
întruneşte în faţa publicului într-un mod atât de spontan şi flexibil atâtea
identităţi: cea de poet, orator, actor, profesor, muzeograf, avocat,
predicator, cântăreţ, compozitor, regizor s.a… Şi toate acestea au fost concentrate laolaltă într-un singur scop atins cu
brio: demonstrarea valorii universale dăinuitoare a lui Eminescu şi implicit, a
culturii române. Spectacolul cultural oferit de doamna dr.
Lucia Olaru Nenati, a fost atât de intens, bine structurat şi impecabil
interpretat, încât publicul a ovaţionat minute în şir prezenţa scenică, superba
voce şi calitatea expunerii şi informaţiei oferite cu atâta smerenie,
profesionalism şi tandreţe. Lucian HETCO, Sub semnul florilor de tei, în AGERO, iunie, 2007, Stuttgart,
Germania.
Prezenţa scenică monumentală a poetei, vocea
caldă şi învăluitoare au refăcut un mereu necesar traseu de iniţiere şi,
astfel, frumuseţea versurilor, s-a amplificat prin inflexiunile bine timbrate
ale cântăreţei. A fost, realmente o încântare, o evocare prin cântec a
euforiilor profunde ale liricii eminesciene. Am avut sentimentul că Lucia Olaru
Nenati este un veritabil one show capabil să reţină atenţia şi să o dirijeze
către teritoriile inefabilului. A fost pentru mine
o mare revelaţie să ascult prin vocea domniei sale aceste lumi depărtate pentru
noi, aduse în prim plan. Socotesc că acesta este un eveniment care o onorează
pe Lucia Olaru Nenati, doctor în literatură, poetă, prozatoare, autoare de
literatură pentru copii ş.a. La urma urmei, dacă nu vi s-ar părea enorm, ea
este, în variantă feminină, idealul Renaşterii: uomo universale (…) L.O.N este, neîndoielnic o prezenţă culturală remarcată şi remarcabilă,
atât în plan naţional, cât şi internaţional. În spaţiul larg al culturii ea s-a comportat ca un veritabil ambasador al
valorilor perene româneşti deschis dialogului multicultural. Valentin CIUCĂ în cartea Vernisaje
selective, Ed. Art XXI, Iaşi, 2010 şi în Ateneu, Bacău“
LUCIA
OLARU NENATI
Poetă,
jurnalistă, doctor în litere
londimitrie@yahoo.com
[En]
Lucia Olaru Nenati is a writter, poet, novelist, literary
resercher, jurnalist, and cultural promoter. She was born on 20 feb 1949 in
Rădăuți,
Bucovina, România.
Areas of Interest:
Culture, museography, education, theatre, literature (poetry, prose, essays, children literature), literary history, literary criticism, translations, journalism, music.
Education:
PhD in Romanian Literature, "University Al. I. Cuza", 2002; BA in Romanian and Latin, "University Al. I. Cuza"; 1972, Graduate Certificate in Journalism, University of Chico, California, 1995.
Professional Experience:
Member of the Professional Writers’ Union and of the Professional Journalists Union of Romania; former professor at the Teacher Training College of Botosani of the "Al.I.Cuza" University, Iasi; former journalist and director of "Gazette of Botosani"; former director of "Mihai Eminescu" Drama Theater of Botosani; former director of "Vasilache" Puppet Theater; museographer, former researcher and coordinator of "Mihai Eminescu" National Museum.
Literary Publications:
Published 33 books of poetry, prose, essays, children literature, literary research, musical albums (1975-2018): “Singing Shells”, “The Hidden Glass Case” (online book, Netherlands); (poetry); “The Corridors between Clock” (prose); “When a Lady Bird Falls Asleep”; (children literature); “From the Music of Poetry to the Poetry of Music” (essay) accompanied by the musical audiocassette “The Songs of Eminescu” (a first reconstruction of the songs sung by the national poet Mihai Eminescu more than a century ago); “Septentrional arcade”s, Publishing house of the Romanian Academy (literary research); “The poetic existence of Bacovia” (French translation); “The North Academy” (literary history); “The feeling of the spiral” (poetic anthology of author); “Letters from my present” (journalistic) etc. More than 3000 articles, literary pieces, studies in Romania and abroad. Present în more than 50 antology and collective books and others.
Sumary of Critical Interpretation:
Many literary critics and writers cited and emphasized the profoundness and harmony of her work in journals, dictionaries and books of literary history and criticism.
Areas of Interest:
Culture, museography, education, theatre, literature (poetry, prose, essays, children literature), literary history, literary criticism, translations, journalism, music.
Education:
PhD in Romanian Literature, "University Al. I. Cuza", 2002; BA in Romanian and Latin, "University Al. I. Cuza"; 1972, Graduate Certificate in Journalism, University of Chico, California, 1995.
Professional Experience:
Member of the Professional Writers’ Union and of the Professional Journalists Union of Romania; former professor at the Teacher Training College of Botosani of the "Al.I.Cuza" University, Iasi; former journalist and director of "Gazette of Botosani"; former director of "Mihai Eminescu" Drama Theater of Botosani; former director of "Vasilache" Puppet Theater; museographer, former researcher and coordinator of "Mihai Eminescu" National Museum.
Literary Publications:
Published 33 books of poetry, prose, essays, children literature, literary research, musical albums (1975-2018): “Singing Shells”, “The Hidden Glass Case” (online book, Netherlands); (poetry); “The Corridors between Clock” (prose); “When a Lady Bird Falls Asleep”; (children literature); “From the Music of Poetry to the Poetry of Music” (essay) accompanied by the musical audiocassette “The Songs of Eminescu” (a first reconstruction of the songs sung by the national poet Mihai Eminescu more than a century ago); “Septentrional arcade”s, Publishing house of the Romanian Academy (literary research); “The poetic existence of Bacovia” (French translation); “The North Academy” (literary history); “The feeling of the spiral” (poetic anthology of author); “Letters from my present” (journalistic) etc. More than 3000 articles, literary pieces, studies in Romania and abroad. Present în more than 50 antology and collective books and others.
Sumary of Critical Interpretation:
Many literary critics and writers cited and emphasized the profoundness and harmony of her work in journals, dictionaries and books of literary history and criticism.
Cultural
Activity
She also has performed a constant cultural activity and numerous scientific studies
and communications, academic lectures, conferences (especially about Eminescu!),
literary and musical recitals, cultural performances in the country and abroad. For
his literary and cultural work he has been awarded over 60 awards at literary contests,
book fairs and other events in the country and abroad, among which:
"Mihai Eminescu’s 150th Anniversary" through PRESIDENTIAL DECREE of the
President of Romania "for the special contribution to the promotion of the
Eminescu’s work", in 2000; Honorary Diploma "for his contribution to the promotion
of Romanian culture (FAR) Montréal, Canada, 2004; Diploma of Excellence for
"Contribution to the Founding of the Museum "Mihai Eminescu" in Ipoteşti and for
the propagation of the Eminescian spirit in the world", Romanian Association for
Heritage, Bucharest, 2005; Diploma of Excellency of the General Consulate of Romania
in Cernăuţi "for outstanding merits in the promotion of Romanian language, culture
and spirituality" Cernăuţi, 2005; Romanian Writers Union Prize - Iasi, for the book
“Septentrional Arcad”, edited by the Romanian Academy Editing House, 2008;
The Prize for translation from French in Romanian, and Diploma of Excellence for
revealing the first Bacovia exegesis for “Bacovia's Poetic Existenc”e by Svetlana
Paleologu Matta from Switherland, 2012, THE BREVET and MEDAL "Mihai Eminescu
", by PRESIDENTIAL DECREE of the President of the Republic of Moldova “in the sign
of high appreciation of the Eminescu’s opera and the contribution to the development
of intercultural relations ", Chisinau, 2013, the Diploma and the Trophy "for the love
of Eminescu, for poetry and talent, for a life dedicated to the beauty ", given by the
daily Monitorul de Botoşani, 2015; DIPLOMA of honorary citizen of city Botosani,
2014 and others.
***
[Ro]
Lucia Olaru
Nenati
Scriitoare, poetă, cercetător literar, jurnalist, promotor cultural.
Născută la 20 fenruarie 1949 în Rădăuți, Bucovina, România.
Domenii de
activitate: Cultură, muzeografie, educație,
teatru, literatură (poezie, proză, eseu, literatură pentru copii), istorie
literară, critică literară, traducere, jurnalism, muzică.
Studii: Doctorat în filologie, Literatură română, la Universitatea
”Al.I.Cuza” Iași, 2002; Absolventă a secției de filologie română-latină a
Universității Al.I.Cuza, Iași;
Absolventă a Cursului de Jurnalism la Universitatea Chico , California
1995.
Experiență profesională:
Membră a Uniunii Scriitorilor din România; Membră
a Uniunii Ziariştilor Profesionişti din România; fost profesor la Colegiul Universitar de
Institutori, Botoşani, al Universităţii “Al. I. Cuza” din Iaşi; jurnalist şi
apoi director al societăţii editoare a ziarului Gazeta de Botoşani, director al
Teatrului dramatic “Mihai Eminescu” din
Botoşani, secretar literar şi director al Teatrului de păpuşi “Vasilache”
Botoşani, muzeograf, dar ca atare, şi cercetător şi coordonator al Muzeului “Mihai Eminescu” de la Ipotesti –
Botoşani.
Activitate literară:
A
publicat 33 cărţi de poezie, proză, eseu, literatură pentru copii, cercetare
literară şi albume muzicale, între anii 1975 şi 2016,printre care:
Cochilii cîntătoare, Vitrina ascunsă (poezii, carte pe internet) Coridorul dintre ceasuri (proză), Cînd adoarme o buburuză (carte pentru copii) Eminescu. De la muzica poeziei la poezia muzicii (eseu,
având ca anexă caseta muzicală Cântecele lui Eminescu ce conţine reconstituirea
în premieră absolută a repertoriului muzical eminescian, cu mai mult de un
secol în urmă; Arcade septentrionale, (istorie literară), Editura
Academiei Române, Existenţa poetică a lui Bacovia, (traducere din limba
franceză), Academia
nordului (istorie literară), Sentimentul spiralei (Antologie poetică de autor), Scrisori din prezentul meu,
(publicistică) ș.a. A publicat circa 3000 de articole, studii, etc., în presă, în ţară şi în străinătate. Este prezentă în peste 50 de
antologii şi volume colective din ţară
şi străinătate.
Activitate culturală
A susţinut numeroase studii şi comunicări
ştiinţifice, prelegeri academice, expuneri, conferinţe (cu precădere despre
Eminescu), recitaluri literare şi muzicale, prezentări de carte, spectacole
culturale, în ţară şi în străinătate,
Pentru activitatea sa literară, culturală şi de reprezentare a valorilor
româneşti a fost distinsă cu peste 60 de premii, distincţii, ordine, medalii,
diplome de onoare si de excelenţă etc, la concursuri naţionale literare, la
saloane de carte şi alte manifestări, în ţară şi străinătate, printre care: BREVETUL şi MEDALIA COMEMORATIVĂ “150 de ani de la
naşterea lui Mihai Eminescu” prin DECRET PREZIDENŢIAL al preşedintelui ţarii
“pentru contribuţia deosebită la promovarea operei eminesciene”, Diploma de Onoare „pentru contribuţia sa la
promovarea culturii române în străinătate” şi calitatea de membru de onoare a
Federaţiei Asociaţiilor Române din Canada (FAR) precum şi Medalia de aur
“Crenguţa de tei - Eminescu - Copou”, Montréal, Canada, 2004, Diploma de
Excelenţă pentru “contribuţia la fondarea aşezământului muzeal ”Mihai Eminescu”
din Ipoteşti şi pentru propagarea spiritului eminescian în lume”, Asociaţia
română pentru patrimoniu, Bucureşti, sept. 2005, Diploma de Excelenţă a
Consulatului General al României din Cernăuţi “pentru merite deosebite în
promovarea limbii, culturii şi spiritualităţii româneşti” Cernăuţi, 15 ianuarie
2005, Diploma de Excelenţă pentru promovarea culturii şi valorilor spirituale
botoşănene, pe plan naţional si internaţional, Primăria municipiului Botoşani,
2008, Premiul Uniunii Scriitorilor din România - Filiala Iaşi, pentru volumul
Arcade septentrionale, Editura Academiei Române, 2008, Premiul pentru traducere din limba franceză în limba română şi Diploma de
excelenţă pentru revelarea primei exegeze bacoviene, pentru cartea Existenţa
poetică a lui Bacovia de Svetlana Paleologu Matta, la Festivalul Toamna
Bacoviană, Bacău, 2012,BREVETUL şi MEDALIA “Mihai
Eminescu”, prin DECRET PREZIDENŢIAL al Preşedintelui Republicii Moldova “în semn de înaltă
apreciere a operei eminesciene şi la contribuţia dezvoltarea relaţiilor
interculturale”, Chişinău, septembrie, 2013, Diploma şi
Trofeul GALA 10 PENTRU BOTOŞANI „pentru iubirea de Eminescu, pentru poezie şi
talent, pentru o viaţă închinată frumosului” acordată de cotidianul Monitorul
de Botoşani, iunie, 2015, Diploma de
excelenţă pentru publicistică acordată la Institutul Cultural Român de Uniunea
Ziariştilor Profesionişti din România la apariţia volumului „Scrisori din
prezentul meu”, aprilie 2016; Premiul Naţional «Eminescu, Ziaristul » acordat de
Uniunea Ziariştilor Profesionişti din România, 28 iunie 2016.Diploma de CETĂŢEAN de
ONOARE al municipiului BOTOŞANI, 24 aprilie 2014, ş.a.
------
Valori tradiționale
în arta contemporană
Sculpturul Dinu Rădulescu
Vara aceasta, între 26-29 August, 2018, organizez și conduc
(ca “General Chair”) Congresul ARA (Academia Româno-Americană de Arte și
Științe) la Universitatea Tehnică “Gh. Asachi”, Iași, România. (http://ara42congress.tuiasi.ro/) La Congresul de anul acesta, ca și la Congresul ARA
41 de anul trecut de la Sinaia http://main.ara-as.org/2017-congress/ și https://ileanacostea.wixsite.com/mymainsite/ara-41-exhibitions,
vom avea și expoziții de artă și de carte, în plus una de arhitectură (a
lucrărilor studenților din grupul profesorului Daniel Vișan din Iași). Și cu
această ocazie l-am invitat să participe la expoziția de artă și pe sculptorul
român, care locuiește la București, Dinu Rădulescu.
Dinu mi-a fost coleg de clasă la liceul Spiru Haret, dar
motivul invitației la ARA 42 nu este acesta. Intr-o prezentare la televiziunea
română a expoziției “Ecvestra” a lui Dinu Rădulescu în 2012 la Librăria
Cărturești, București, criticul de artă Adriana Crainic Botez spune despre
artist că “este unul dintre cei mai buni sculptori de la noi. Este unul din
artiștii de elită. Este un plastician care stăpânește problemele cele mai
complicate ale sculpturii și mai mult decât atât este un om de cultură.” (https://www.youtube.com/watch?v=-XkwdcryI-k)
Și ce se potrivește mai bine pentru o Academie ca ARA decât prezența creațiilor
unui artist-om de cultură în expoziția congresului ?!
Cimpoier – sculptură în bronz
de Dinu Rădulescu, expusă printre altele la Expoziția de Artă, Congresul ARA 17,
CSUN, 1992 și la expoziția de la Sala Simeza (pe tema muzicii), București. Colecție
privată, Los Angeles, USA.
Dinu Rădulescu se distinge printre artiști prin diverse
trăsături pe care nu mulți dintre colegii lui de breaslă le au: o vastă
cultură, o capacitate de a articula ce simte și gândește, și “discreția este
curajul acestuia” (Andr ei Pleșu, 1989). Artistul are capacitatea să analizeze,
atât piesele lui cât și arta în general, și asta a culminat cu teza lui de
doctorat Conceptul de formă în sculptura
modernă, apărută la Editura Pleiada, 2005.
Dinu Radulescu in atelierul
lui. Foto: Mihai Costantin – Artindex http://artindex.ro/tag/dinu-radulescu/
Sculptura de Dinu Radulescu.
Mihai Costantin – Artindex
Simțul estetic, energia și pasiunea lui Dinu le-am admirat
de foarte aproape când a venit invitat de mine la congresul ARA 17 pe care l-am
organizat în 1992, în zona Los Angelesului la facultatea la care predau “de o
viata” (36 + ani), California State University, Northridge (CSUN). Dinu a
participat cu câteva sculpturi mici de bronz și desene care au fost mult
apreciate. Dar contribuția lui cea mai importantă la acel congres a fost că el
a montat cele două expoziții de artă la CSUN, cu lucrări de artiști români din
California și Europa. Prin felul în care a ales ce și cum să aranjeze operele
de artă Dinu a reușit să creeze două săli de expoziție de adevărată calitate
muzeistică.
Ca artist Dinu a creat în două direcții importante,
sculptură (în principal) și desen. Este deci considerat sculptor și grafician.
Expzoția lui Dinu de la Simeza (2008) a fost specială prin faptul că i-a
prezentat artistului cele două moduri diferite de exprimare. Pornind de la
schițele de dimensiuni mici necesare pentru înțelegerea volumelor înainte de a
porni la sculptat, Dinu are și multe desene de dimensiuni mai mari, demne de
apreciat ca grafică în sine. Desenele sale reflectă aceeași înțelegere a
anatomiei corpului uman și a cailor, și sunt la fel de expresive și dinamice ca
și piesele lui tridimensionale. Reprezentările sale "nu sunt realiste, ci
mai degrabă interpretări artistice știintifice”, (și) „au un dinamism interior
dramatic, ... sugerând ... esența vieții (și) condiția umană" (Luiza
Barcan, 2014). Găsim la Dinu o “expresivitate controlată intelectual” spune
criticul de artă Maria Magdalena Crișan (2008).
Artistul a rămas conescvent în întreaga lui operă (care
acoperă mai bine de 40 ani) unor subiecte clasice: corpul uman, portrete
tridimensionale, cai, călăreți, muzicieni. Are un stil delicat și puternic în
același timp, și cu o netă amprentă personală ce face ca orice creație a sa, fie
ea tri-dimensională sau bidimensională, să fie imediat recunoscută ca fiind de
mâna lui. Acest lucru se întâlnește doar la marii artiști, ca Giacometti, Henry
Moore, de exemplu.
http://patzeltart.ro/v/radulescu+dinu/album+despre+dinu+radulescu/
- Album despre Dinu Rădulescu în Colecția Patzelt.
În sculptura lui Dinu Rădulescu găsim o întreagă
gamă de materiale, tehnici, și dimensiuni: de la piese cioplite prin taietură
directă sau piese turnate, piese din piatră, marmură, lemn sau bronz, sau
modelate în ghips, de la sculpturi de mici dimensiuni până
la cele de scară monumentală.
Iată parte din ce a spus Cornel Radu
Constantinescu în articolul din noiembrie 1998 cu ocazia expoziției lui Dinu de
la Galeria de Artă “Orizont”: “Acest sculptor al nuanței, al interiorității
umane, poematic în numeroasele sale ecvestre, transfigurand ca stare afectivă,
bucuria victoriei și tristețea înfrângerii, vertijul, galopul, mișcarea fără
sfârșit ca formă de expansiune a materiei, se apleacă mai nou și asupra
cioplirii marmurei, a efortului fizic, îndelungat, ce schimbă respirația,
ritmul biologic al creației sale, ba chiar și, inevitabil habitudinile
stilistice. Dinu Rădulescu în cele trei lucrări masive de marmură închipuie, cu
nu știu ce ținută princiară, războinicul înfrânt, centaurul îngenuncheat,
închis tensionat în robustețea blocului de piatră, animat de detalii anatomice
cu ambiguități de logică realist-constructivă și de perspective spațiale
(părând doar reliefuri înalte ori “desen” pe volum). … El cioplește cu vizibilă
fervoare, dar și cu acea dispoziție nativă a modelajului ce mângâie tandru
materia. Dalta se comportă vibrant asemeni mâinii.”
Documentându-mă despre arta lui Dinu
Rădulescu am descoperit că are o prezență bogată pe Internet, cu diverse pagini
de Web care ii prezintă piesele, cu multe articole de diverse persoane
cunoscute în lumea de cultură românească (de exemplu scriitorii Andrei Pleșu,
Bedros Horasangian și criticii de artă Cornel Radu Constantinescu, Maria
Magdalena Crișan), e bogat prezentat pe blogul Artindex - Revista de Artă
Românească a lui Mihai Constantin, și apare în enciclopediile / dicționarele
sculptorilor publicate în România și în câteva emisiuni de televiziune.
În 2012 Rădulescu a fost invitat la
Telecultura să vorbească despre “Cum se naște o sculptură”. Imaginile au fost
filmate în decurs de un an și prezintă parcursul unei sculpturi tăiate în piatră.
Este vorba despre tema “Convertirii lui Saul”, devenit ulterior Apostolul
Pavel. (https://www.youtube.com/watch?v=0wZLZWoIlho)
Sculptorul explică procesul lent și complicat, care începe cu alegerea bucății
de piatră (culoare, mărime, formă, proporții), care “speri să se potrivească cu
ce ai tu în cap”. Urmează nedumerirea artistului despre cum va face sculptura,
și apoi prima fază a cioplitului cu forme mari, după numeroase schițe din
diferite unghiuri, pentru a stabili volumele principale. Mi-a fost dat să văd
cum se naște una din lucrările masive ale lui Dinu, din marmură albă, comandată
de orașul Plouescat, pe când l-am vizitat în timpul uneia dintre cele câteva
stagiuni ale sale de “Artist în Rezidență” în Bretania (1996).
În interviul de la televiziune (2012)
Dinu conclude că motivul pentru care cel ce se apucă de această artă grea, sculptura
prin cioplire, nu se lasă, deși finalizarea unei opere poate dura ani întregi,
este pasiunea. Evident asta este ceea ce îl face pe Dinu Rădulescu să continue
să sculpteze. În lucrările lui artistul abordează subiecte clasice dar la el este
vorba de fapt de o modernitate întoarsă spre valori tradiționale. Dinu
Rădulescu este un artist contemporan excepțional, care merită vizibilitate și
recunoaștere.
© Autoarea
reţine drepturile de copyright pentru textul din acest material.
*
The
17th ARA Congress, California 1992
Ileana Costea
California State University, Northridge (CSUN), Northridge CA 91331,
USA
icostea@csun.edu
Abstract
The author of
this presentation has been a member of ARA for dozen of years. She participated
at numerous ARA Congresses, making presentations, organizing and leading
sessions. She has also held different official positions in ARA leadership. In
1992 she was the General Chair of the 17th ARA Congress at the
university where she has been teaching
for
35 years, California State University, Northridge (CSUN).
This talk presents the 1992 ARA Congress. ARA has a beautiful long history, with numerous Romanian personalities as members and participants. It was a pillar for sharing and spreading Romanian culture abroad. Immediately after 1989 ARA was still very well attended, both by people from all over the world, as well as by Romanians from Romania. Several well-known Romanian writers, such as Augustin Buzura, Adrian Dohotaru and Ioana Ieronim, as well as Bujor Ripeanu from “Editura Video,” Bucharest, Rodica Mihaila (Univ. of Bucharest), and a team from the Romanian Television were present. Gabriel Andreescu (Univ. of California, Irvine), and other Fullbright scholars at various USA universities participated. 100 people made presentations, and 400 people attended. Some non-Romanians were involved too: The CSUN VP for Research, Mack Johnson attended the opening session; Robert Bassler, Professor of Sculpture at CSUN wrote the preface to the Art Catalog. and collaborated at the organization of the ARA Art Exhibitions with Ileana Costea, professor CSUN, and General Congress Chair, Dinu Radulescu, sculptor from Romania, and Ioana Sturza, artist living in Los Angeles. Maria Manoliu-Manea, the well-known linguist, Professor at University of California at Davis was the ARA President then. The attendees were greeted by messages from Monsignor Octavian Bârlea, first President of the Academy, and the Mayor of Los Angeles, Tom Bradley, wishing the Congress success.
This talk presents the 1992 ARA Congress. ARA has a beautiful long history, with numerous Romanian personalities as members and participants. It was a pillar for sharing and spreading Romanian culture abroad. Immediately after 1989 ARA was still very well attended, both by people from all over the world, as well as by Romanians from Romania. Several well-known Romanian writers, such as Augustin Buzura, Adrian Dohotaru and Ioana Ieronim, as well as Bujor Ripeanu from “Editura Video,” Bucharest, Rodica Mihaila (Univ. of Bucharest), and a team from the Romanian Television were present. Gabriel Andreescu (Univ. of California, Irvine), and other Fullbright scholars at various USA universities participated. 100 people made presentations, and 400 people attended. Some non-Romanians were involved too: The CSUN VP for Research, Mack Johnson attended the opening session; Robert Bassler, Professor of Sculpture at CSUN wrote the preface to the Art Catalog. and collaborated at the organization of the ARA Art Exhibitions with Ileana Costea, professor CSUN, and General Congress Chair, Dinu Radulescu, sculptor from Romania, and Ioana Sturza, artist living in Los Angeles. Maria Manoliu-Manea, the well-known linguist, Professor at University of California at Davis was the ARA President then. The attendees were greeted by messages from Monsignor Octavian Bârlea, first President of the Academy, and the Mayor of Los Angeles, Tom Bradley, wishing the Congress success.
College of Engineering and Computer Science, California
State University, Northridge (CSUN).
Covers of the printed material for the ARA 17
Congress, CSUN, 1992, General Chair Ileana Costea, PhD, CSUN Professor
At the 17th
ARA Congress there were two art exhibitions, one exhibit of architecture and
design, and a very large book exhibit in which Georgiana Fârnoagă, Fullbright scholar at UCLA, played a useful
role. The writers Petru Popescu. Los
Angeles, California, and Bujor Nedelcovici, Paris, France,
autographed their latest works. Apart from the ARA Journal/Proceedings for that
year, a Catalogue of the ART exhibition was published. ARA awards were given:
for literature, Bujor Nedelcovici, France, for his novel “The Second Messenger”;
for scientific research, Andrei Bejan,
J. A. Jones professor at Duke University, USA; for art, sculptor Andreia Bove, Switzerland, notably for her
works “lie,” “Cojoc,” and the bust of Eugene Ionesco. The book award went to
the newscaster Nestor Ratesh from
Radio “Free Europe”, for his volume The
Entangled Revolution, published by Washington Press. Presentations of the
honorees were made by professors Ionel
Jianu, Constantin Corduneanu, Gail Kligman, Elena Cautis, Domniţa Dumitrescu
and the writer L. M. Arcade,
Director of the Paris “Hyperion” Center. The well-known poet Stefan Baciu (University of Hawai) and Nicolae Ţimiraş (one of the founding members
of ARA), were elected honorary members of the Academy.
Dinu Radulescu’s pages in the ART Catalog of the art
exhibitions at the ARA 17 Congess, California State University, Northridge
(CSUN), 1992. Curator: Ileana Costea, Professor CSUN. Exhibition Coordinator:
Robert Bassler, Professor CSUN (who also wrote the preface of the catalogue),
Northridge, CA. Installation of exhibition: sculptor Dinu Radulescu, Bucharest,
Romania.
A concert of
classical Romanian music took place with pianist Lory Wallfish, the soloist Julien
Musafia from California State University, Long Beach, the teenager pianist Virginia Munteanu, a winner of several
international competitions and awards, and the mezzo soprano Georgetta Psaros, a former soloist of
the Royal Opera House (Covent Garden, London). The concert was a great success.
The Congress
ended with the traditional banquet where the ARA members were entertained by
the actor Florin Piersic and the
singers Maria Ciobanu and Corina Chiriac.
Ileana
Costea is a full professor of Automation Engineering at California State
University, Northridge (CSUN). She has a Master Degree of Architecture from the
Institute of Architecture and Urban Planning “Ion Mincu”, Bucharest, Romania
(1972), a Master of Art in Industrial Design from the University of California
at Los Angeles (UCLA, 1982), and a Doctorate in Design Analysis from UCLA
(1982). She has been the Chair of the Manufacturing Systems and Management
department at CSUN. She has been active and in leadership positions with many
organizations: National Computer Graphics Organization (NCGA), Institute of
Electrical and Electronics Engineers (IEEE) – Man Systems and Cybernetics,
American Institute of Aeronautics and Astronautics (AIAA), Society of
Manufacturing Engineers (SME), American Romanian Academy of Arts and Sciences
(ARA), and Viitorul Roman Society (VRS). She created several Wikipedia pages,
websites, and videos. She has published numerous papers and book chapters,
organized sessions, and made presentations at conferences in the fields of:
computer graphics (CG), computer-aided design & manufacturing (CAD/CAM),
artificial intelligence (AI), and art.
Since
1998 she has published articles in various Romanian magazines and journals on
her self-imposed mission of discovering Romanian cultural presence abroad. In
2015 she has published the 1st volume of her articles “Exercitii de Neuitare”
(to be found on Amazon). She is working now on the 2nd volume, and
on two books on the commercial and fine art of American heterogeneous artist
Jerry W. McDaniel. She lived for one year in Paris, France (1972-1973), where
she worked as an architect. She then moved to Los Angeles, California, where
she married her late husband, Nicolas V. Costea, MD, Hematologist-Oncologist,
Professor of Medicine, at UCLA.
Along
the years she organized numerous Romanian events in Los Angeles, among which
The ARA Congress in 1992 at CSUN, sculpture exhibitions of Patriciu Mateescu
(1985 & 2005), and a poetry event on the occasion of Ana Blandiana and
Romulus Rusan’s visit to the US West Coast (2015). She lives in Los Angeles,
and divides her time into teaching manufacturing engineering at CSUN and
working in the field of her other passion, art. Not being able to forget the
first place where she landed as a refugee, she spends every year some months in
Paris, France. She also returned to visit Romania often after 1989.
The author
maintains the copyright of the content of this article.Ó 2018 Ileana Costea
Niciun comentariu:
Trimiteți un comentariu